在举国喜迎国庆的美好时节，我走进运城古运美术馆，赴一场名为“丹青颂华诞 笔墨绘河东”的美术作品邀请展。本次展览由市文联主办、市美术家协会承办，市文联党组书记谷超峰、市美协主席杨琦、中国美术家协会会员、山西省美术家油画艺委会主任、国家一级美术师王卫东教授等领导与省内外艺术家齐聚一堂，共赏佳作，共话美术创作。

值得一提的是，这是运城本土首次实现中国画与西方油画同台陈列的专业展览。本次将双画种并置展出，让东方笔墨意境与西方光影质感同栖一室，为运城文艺界开启了跨媒介、跨文化的全新艺术视野。

简朴而庄重的开幕式之后，我跟随大家一起缓步展厅，作为一名国画爱好者和初学者，我紧跟大咖们的脚步，在每幅画作前驻足，聆听他们的品评和探讨。

参展的国画作品，风格层次丰富。有的坚守传统山水文脉，以笔墨勾皴点染，营构山川林泉，于留白间造境，寄情于河东山水风物；有的大胆探索现代水墨语言，打破传统构图范式，融抽象构成与写意精神，笔墨奔放，色彩点缀其间，在守正的基础上寻求新的表达。一众国画作品，或清雅沉静，或雄浑苍茫，皆以纸本笔墨承载创作者对自然、故土与时代的感悟。

同台陈列的油画作品，则以色彩、笔触与光影为表达媒介。创作者们立足现实观察，用丰富的色层变化塑造画面，题材包罗山河大地、人间烟火、时代风物。作品面貌多样，有写实厚重的刻画，也有偏向主观表达的写意性油画，以西方绘画的造型语言，讲述本土故事，传递真挚的情感力量。

开幕式落幕，学术研讨会如期举行。王教授与各位艺术家围坐交流，畅谈当下美术创作的困境与出路。大家谈到，写意不是刻意贴上的文化标签，而是艺术创作历经沉淀之后自然抵达的境界；作品的厚度，根植于创作者自身的文化底蕴。古时文人作画，心中有敬畏，笔墨承载精神追求；如今不少创作者一味追逐新奇风格，反而陷入同质化。真正的好作品，应当扎根脚下土地，表达当代中国人的精神诉求。年轻一代艺术家，同步接纳东西方艺术养分，不拘泥流派之分，专注材料与内心表达，这份从容，正是文化自信最好的体现。

展厅的画作，研讨会的思辨，交织成一次丰盈的艺术旅程。河东大地，自古文脉绵长，舜风唐韵滋养着一代代创作者。今天的运城艺术家扎根这片沃土，一手传承传统笔墨精神，一手拥抱当代艺术语言。他们画伍姓湖烟波，画黄土塬秋光，画市井人间烟火，画黄河大铁牛，画文明之光......把家乡的山河巨变、百姓的美好生活倾注于笔端。

丹青颂华诞，笔墨绘河东。一卷卷画作，是献给祖国生日的深情礼赞；一场场艺术对话，是河东文艺人不息的探索。走出美术馆，笔墨余韵仍萦绕心间。河东的山河，会在笔墨中永续新生；时代的故事，也将由一代代艺术家持续书写，在丹青画卷里，走向更远的远方。（康笃燕）